Моцарт путешествие по европе

Европа эпохи Моцарта

Жизнь Моцарта, родившегося в Зальцбурге 27 января 1756 года и умершего в Вене 5 декабря 1791 года, приходится на вторую половину XVIII века. Проходила она в «сердце» Европы. Вольфганг Амадей Моцарт, следовательно – европеец второй половины XVIII века. В геополитическом плане нетрудно определить реальности сегодняшней Европы, а какая она была в XVIII веке? Прежде всего, ошибкой было бы сказать, что Моцарт – австриец. Он не мог им быть исторически, хотя Австрия и может заявлять на него свои права. Зальцбург, родной город Моцарта, тогда был столицей независимого княжества под юрисдикцией князя-архиепископа, то есть столицей церковного княжества. То же можно сказать и о месте рождения другого великого композитора – Бетховена, который родился в 1770 году в Бонне, тогда столице Кельнского церковного принципата.

Эти два государства издавна стояли на перекрестках очень оживленных путей сообщения, таких, как путь с Рейна на Кельнский принципат и на Зальцбург, пути с севера на юг, из Германии в Италию через Бреннерский перевал. Также пролегали и пути с востока на запад, ведущие из Вены во Францию, Англию и австрийские Нидерланды (нынешняя Бельгия). Следует отметить, что эти великие пути сообщения и торговли очень часто повторяли пути древних римлян.

Моцарт не был врожденным австрийцем и никогда не претендовал на это. Он никогда не считал себя за австрийца. Он всегда называл себя немцем.

НОВАЯ ГЕОПОЛИТЕЧЕСКАЯ РЕАЛЬНОСТЬ

Эти сравнительно небольшие церковные принципаты значатся в анналах истории Священной Римской империи германцев. Основанная в X веке, она просуществовала, по крайней мере, формально, до XIX века. Сотрясения, связанные с Французской революцией и наполеоновскими войнами, неизбежно привели к ее распаду: все церковные княжества стали светскими. После нескольких пертурбаций Зальцбургский принципат присоединился к Австрии в 1816 году.

Священная империя пыталась увековечить идею Карла Великого: союз европейских государств, объединенных политически и духовно под флагом римского католицизма, под эгидой императора. В XVIII веке империя не считать римской и представляет собой лишь Священную германскую империю, удивительный союз четырех государств различной величины и разного значения – от Большого королевства Богемии до маленького принципата Зальцбурга – возглавляемый императором. Императора выбирала коллегия князей-избирателей. С XV века императорами Германии (и в придачу королями Богемии) традиционно выбирали князей из рода австрийских Габсбургов.

В XVIII веке императора стала выбирать первая коллегия выборщиков из девяти князей-избирателей, шести светских князей (которые представляли Баварию, Пфальц, Богемию, Бранденбург, Саксонию и Ганновер) и трех князей церковных (которые представляли прирейнские церковные принципаты – Майнц, Трир и Кельн). Зальцбургский архиепископ не имел полномочий избирателя, зато он был императорским князем и входил в состав второй коллегии в системе избирателей; кроме того, он имел титул примата Германии, что ставило его выше других князей перед папской властью.

Хотя эта германская империя географически была сердцем Европы, она не занимала ее всю. На Востоке были Россия, Польша со своими меняющимися границами, расчлененная Украина, Венгрия и прежде всего Пруссия – страны, не входившие в состав империи. На юге протянулась Италия, расчлененная на многочисленные государства, из которых некоторые (Ломбардия и Тоскана) были под австрийской властью. Италия тоже не относилась к владениям германской империи. На Западе были большие королевства (Испания, Франция, Великобритания). Как и северные королевства (Швеция, Дания, Норвегия), они оставались совсем чужими для этой империи. Объединенные провинции (современная Голландия) тоже не принадлежали к ней – в отличие от австрийских Нидерландов (современная Бельгия), которые были частью империи.

Случалось и так, что некоторые князья империи были избирателями, однако правили одновременно и государствами не имперскими. Например, австрийские и богемские Габсбурги были королями Венгрии; Ганноверские Вельфсы становились королями Великобритании, а бранденбургские Гогенцоллерны – королями Пруссии.

Европейский политический баланс держался на пяти государствах – на Великобритании, Франции, Австрии, Пруссии и России. Богатая Европа (Англия, Франция, Голландия, некоторые регионы Германии и северной Италии) вступала в период экономического роста, сопровождаемого настоящим демографическим взрывом. Из 115 000 000 в начале века европейское население выросло до 187 000 000 душ на начало XIX века. Между 1750 и 1800 годами население России увеличилось с 19 до 29 миллионов; во владениях Габсбургов населения выросло с 20 до 27 миллионов; во Франции – с 22 до 26 миллионов, Италии – с 15,5 до 18 миллионов, в Великобритании – с 10,5 до 15,5 миллиона душ. Населения Пруссии почти удвоилась – с 3,5 возросло до 6 миллионов душ.

Наука, развиваясь, влияет на политические и общественные структуры. Европа становится на путь развития. Такое положение располагает к критике институтов прошлого, вызывает движение народных масс и, в конце концов, ведет к демократизации. Чтобы достичь атмосферы толерантности, необходимой для установления плюралистического общества, надо было сначала перестроить и сделать доступным для всех образование.

В поисках нового равновесия Европа находила принцип единства философской рефлексии, в определенном способе обобщенного мышления – вот почему XVIII век получил название эпохи Просвещения. Эпохи, с которой начиналась современность. Идеи, способствующие такому пробуждению мысли, шли из Великобритании, их генерировала революция 1688 г. и либеральная конституция, которым предшествовали опыты Ньютона и философия Джона Локка (1632-1704). Тем не менее, полного расцвета и прозрачной формы выражения новая философия достигает во Франции.

Около 1750 года дух Просвещения нашел свое общественное выражение. В Италии историк и философ Джамбаттиста Вико в своем трактате «Основы новой науки об общей природе наций» (1725-1744) отстаивал идею, что все народы проходят три стадии – божественную, героическую и человеческую. Во Франции Монтескье публикует труд «Дух законов» (1748), а Вольтер – «Эссе об обычаях и дух нации» (1756), знакомившие общественность с идеей исторического развития человеческой природы и возможного прогресса на пути к высшей зрелости сознания. В 1750 году начинается выпуск «Энциклопедии», продолжавшийся до 1772 года.

Этот «Толковый словарь наук, искусств и ремесел» содержал 60000 статей в 17 томах, к ним добавились 11 томов иллюстраций. Этот монументальный труд, объединивший 150 авторов, и среди них Д’Аламбера, Вольтера и Руссо, редактировал Дидро. Главенствующая его идея: знание – сила. Этот синтез знаний впоследствии стал оружием образованной мысли; он требует примата разума во всяком исследовании. Отвергая предрассудки, «Энциклопедия» пыталась развить искренне научный дух, чтобы глубже постичь законы природы и позволить каждому индивиду и человечеству в целом создать новое сословие счастья.

В немецком мире Просвещение под названием «Aufkldrung» приобретает конструктивный смысл благодаря исследованиям Лессинга (1729-1781) и философии Канта (1724- 1804), желающих не так трансформации мира, как взросления человечества. Кантовая брошюра «Ответ на вопрос: Что такое Просвещение?» (1784) в каком-то смысле подводит итоги эпохи и свидетельствует о переходе к великой немецкой философии XIX века. Что же такое Aufkldrung? Это выход человека за пределы своего несовершеннолетия, за что он сам ответственен. «Несовершеннолетие» – это неспособность пользоваться собственным умом, но не из-за неполноценности самого сознания, а из-за отсутствия решимости и смелости действовать по своему усмотрению, без чужой опеки. Sapere aude! – Вот девиз ауфклерунга.

Интеллектуальная Европа объединяется под флагом Просвещения. Итальянский экономист и криминалист Чезаре Бонесана, он же маркиз Беккария (1738-1794), автор известного трактата «Преступления и наказания» (1764), является одним из лучших представителей реформаторства, которое охватило Европу эпохи Просвещения. Реформа права, введение толерантности, отказ от пыток, отмена крепостного права, создания образовательных учреждений, национальных театров, ботанических садов появляются в правительственных программах самых просвещенных правителей.

Эта новая Европа становится действительно космополитичной. Это время диалога философов и королей и время королей-философов. Фридрих II, король Пруссии (1712-1788), приглашает к своему двору Вольтера и переписывается со всеми писателями и философами своего времени. Екатерина II, царица России (1728-1796), становится другом Дидро, покровительницей французских философов и художников. В бабушке Австрии Иосиф II (1741 -1758), сын Марии-Терезы, становится горячим сторонником реформ и нового законодательства, олицетворением этой новой основы управления. Входит в употребление слово «йосифизм», для обозначения такой политики.

Большинство этих властителей, сторонников идей Просвещения, не жертвовали ради них централизованной властью, отсюда и выражение «образованный деспот». «Все для народа, ничего через народ» (Alles fur das Volk, Nichts durch das Volk) – этот лапидарный лозунг Иосифа II красноречив: царь желает добра для всех, но хозяином в стране остается один.

Одной из характерных фигур этого века была фигура книгоноши, ходившего, нагруженного книгами, от города к городу, из города в деревню. Главный распространитель знаний, книгоноша часто переходил границы. Европа того времени – путешествующая Европа.

ИДЕИ БЕЗ ГРАНИЦ

Архитекторы по заказу князей и монархов, вдохновленные славой Версаля, должны были переносить версальские образцы в королевские дворцы. Архитектурная Европа становится отражением Версаля. Из Лиссабона до Мадрида, от Неаполя до Рима, от Вены до Варшавы, от Берлина до Санкт-Петербурга строились роскошные резиденции. Выдающийся среди этих странствующих архитекторов – Франсуа де Кювилье из города Эно (Бельгия). Кроме прочего, он создал летнюю резиденцию князя-избирателя Баварии и волшебный театр в Мюнхенской резиденции того же князя.

Музыканты всегда традиционно были путешественниками, но эта тенденция усилилась в XVIII веке. Моцарт с детства путешествовал по Европе; Паезиелло, его современник, ездил из Неаполя в Санкт-Петербург; Йозеф Гайдн до последних лет жизни надолго задерживался в Великобритании. Оперные композиторы часто посещала Италию: саксонец Гассе стал там знаменитостью «Il саго Sassone» – «любимым саксонцем», Иоганн Кристиан Бах, сын великого Иоганна Себастьяна Баха, звался то «Бахом из Милана», то «Бахом из Лондона», в зависимости от своей профессиональной деятельности.

Италия, родина искусств, всегда привлекала художников, писателей и просто любителей прекрасного. В этой связи приводятся фантастические цифры: 40000 англичан, по свидетельству историка Эдварда Гиббона, посетили полуостров в 1785 году. Европейские путешествия по Франции, а также по Италии, вдохновили многих писателей, в частности Стендаля и Гёте, на создание многочисленных рассказов. Растет число издательств и их значение. Их можно найти в Берлине и Лейпциге, в Женеве, Риме и Флоренции, Париже и Лондоне. Журналы и газеты пересекали границы. Парижскую газету «Correspondance littiraire, philosophique et critique» барона Мельхиора Гримма читали при всех дворах; она впервые прославила в Европе имя юного Моцарта.

Меняются пути книги; большее значение приобретает Франкфурт. Французский писатель Бомарше создал в Келе, что на правом берегу Рейна, напротив Страсбурга, собственное издательство, чтобы выдать для стран немецкого мира полное собрание произведений Вольтера. Напечатав свою комедию «Свадьба Фигаро», которая долго была запрещена во Франции и в свое время вызвала скандал на всю Европу, он получил, наконец, славу. Моцарт стал одним из первых покупателей его первого немецкого перевода и взял эту книгу за основу для своей итальянской оперы «Свадьба Фигаро».

Это величественное движение взаимообмена и взаимообогащения, которое характеризовало эпоху Просвещения, движение, развивающее мышление и позволяющее индивиду «повзрослеть», преодолеть «инфантилизм», который до сих пор воспринимался как должное, говоря словами Канта, вызвал пробуждение немецкой нации. Многочисленные крупные и малые государства, писатели (Клопшток, Гете, Шиллер, Лессинг) осознают законность своего союза на основе общего языка – немецкого и отстаивают его право стать проводником культуры вместе с французским и итальянским.

Если бы условия жизни и интеллектуального развития в этой открытой, динамичной и оптимистичной Европе XVIII века были другие, немецкий композитор Моцарт никогда не создал «Волшебной флейты» – произведения, знаменующего оправдания древней заветной мечты – расцвета немецкой оперы.

Источник

Семейное турне Моцарта — Mozart family grand tour

Семья Моцарта большой тур был путешествие по Западной Европе , предпринятая Леопольда Моцарта , его жена Анна — Мария , и их музыкально одаренных детей Мария Анна (Nannerl) и Вольфганг Амадеус от 1763 до 1766. В начале экскурсии дети были в возрасте одиннадцать и семь соответственно. Их исключительные способности были продемонстрированы во время визита в Вену в 1762 году, когда они играли перед императрицей Марией Терезией при императорском дворе . Почувствовав социальные и денежные возможности , которые могут начисляться из длительной поездки , охватывающей столиц и основных культурных центров Европы, Леопольд получил расширенный отпуск с поста заместителя капельмейстера к князю-архиепископство Зальцбург . На протяжении всего последующего тура детский статус вундеркинд был подтвержден, поскольку их ранние выступления неизменно поражали и радовали публику.

На первом этапе тура семья прошла через Мюнхен и Франкфурт в Брюссель, а затем в Париж, где они пробыли пять месяцев. Затем они отбыли в Лондон, где в течение более чем года пребывания Вольфганг познакомился с некоторыми из ведущих музыкантов того времени, услышал много музыки и написал свои первые симфонии . Затем семья переехала в Нидерланды, где расписание выступлений было прервано болезнями обоих детей, хотя Вольфганг продолжал плодотворно сочинять. Фаза возвращения домой включала в себя вторую остановку в Париже и поездку по Швейцарии перед возвращением семьи в Зальцбург в ноябре 1766 года.

Материальное вознаграждение за тур, хотя, как сообщается, было значительным, не изменило образ жизни семьи, и Леопольд продолжил службу князю-архиепископу. Тем не менее, путешествие позволило детям в полной мере окунуться в космополитический музыкальный мир и дало им прекрасное образование. В случае Вольфганга это будет продолжаться в течение следующих шести лет, до его назначения князем-архиепископом придворным музыкантом.

Содержание

Вундеркинды

Дети Моцарта были не только вундеркиндами 18-го века. Писатель-педагог Гэри Спрус ссылается на сотни подобных случаев и приводит случай Уильяма Кротча из Норвича, который в 1778 году в возрасте трех лет давал сольные концерты на органе. Британский ученый Джейн О’Коннор объясняет увлечение вундеркиндом 18-го века «осознанием потенциальной развлекательной и финансовой ценности отдельного ребенка, который был в некотором роде необычным». Среди других современников Моцарта в детстве были скрипач и композитор Томас Линли , родившийся в том же году, что и Вольфганг, и вундеркинд-органист Йозеф Зигмунд Бахманн . Со временем Моцарт стал признан среди вундеркиндов как образец будущего успеха и перспектив.

Из семи детей, рожденных Леопольдом и Анной Марией Моцарт, только четвертый, Мария Анна (Наннерль), родившаяся 31 июля 1751 года, и самый младший, Вольфганг Амадей, родившийся 27 января 1756 года, пережили младенчество. Дети получали домашнее образование под руководством Леопольда, приобретая базовые навыки чтения, письма, рисования и арифметики, а также немного истории и географии. Их музыкальному образованию способствовали постоянные репетиции и игры Леопольда и его коллег-музыкантов. Когда Наннерл было семь лет, отец начал учить ее игре на клавесине под присмотром Вольфганга; согласно собственному рассказу Наннерла, «мальчик сразу же проявил свой необычайный, данный Богом талант. Он часто проводил подолгу за клавиром, выбирая трети, и его удовольствие показало, что они звучали хорошо для него . Когда ему было пять лет. он сочинял маленькие пьесы, которые играл своему отцу, который записывал их ». Друг семьи, поэт Иоганн Андреас Шахтнер , рассказал, что в возрасте четырех лет Вольфганг начал сочинять узнаваемый фортепианный концерт и смог продемонстрировать феноменальное чувство высоты звука.

Сама Наннерл была способной ученицей, не менее быстрой в обучении, чем ее брат, и уже к одиннадцати годам играла на клавиатуре с поразительной виртуозностью. В том же 1762 году Леопольд привез детей в Мюнхен, чтобы они играли перед Максимилианом III Иосифом, курфюрстом Баварии . Затем Леопольд отвез всю семью в Вену, поездка длилась три месяца. Он получил приглашения от нескольких знатных покровителей, и через три дня после прибытия дети играли во дворце графа Коллальто. Среди присутствующих был советник венского казначейства и будущий премьер-министр Карл фон Зинцендорф , который отметил в своем дневнике, что «маленький мальчик, которому, как говорят, было всего пять с половиной лет [Вольфгангу было на самом деле почти семь], играл роль клавесин». После выступления перед имперским вице-канцлером Моцарты были приглашены в королевский двор, где императрица Мария Тереза проверила способности Вольфганга, потребовав от него играть с прикрытой клавиатурой. Во время этого придворного визита Вольфганг встретился с эрцгерцогиней Марией Антонией, будущей королевой Франции Марией-Антуанеттой , которая была на два месяца старше его. Биограф Моцарта Эрик Блом рассказывает анекдот о том, как эрцгерцогиня помогла Вольфгангу, когда он поскользнулся на полированном полу; предполагается, что она получила взамен предложение руки и сердца.

Поскольку Венская аристократия стала замечать Моцартов, от них часто требовалось дать несколько выступлений в течение одного дня. Они были хорошо вознаграждены за эту деятельность — в конце их первой беспокойной недели в Вене Леопольд смог отправить домой сумму, эквивалентную более чем двухлетнему окладу. Их расписание было прервано, когда Вольфганг заболел скарлатиной , и их прежняя динамика не была восстановлена. Тем не менее, визит заставил Леопольда стремиться к дальнейшим возможностям для социального и финансового успеха. По возвращении в Зальцбург Вольфганг играл на клавесине и скрипке на концерте в честь дня рождения архиепископа, к явному изумлению присутствующих.

Большое путешествие

Препараты

В письме своему другу и домовладельцу Иоганну Лоренцу Хагенауэру (1712–1792), известному зальцбургскому купцу, написанному после поездки, Леопольд цитирует немецкого дипломата Фридриха Мельхиора, барона фон Гримма , который, услышав игру детей, сказал: «Теперь впервые в жизни я видел чудо: это первое ». Леопольд считал своим долгом провозгласить это чудо миру, иначе он был бы «самым неблагодарным существом». Говорят, что он описал Вольфганга как «чудо, которому Бог позволил родиться в Зальцбурге». Биограф Моцарта Вольфганг Хильдесхаймер предположил, что, по крайней мере, в случае с Вольфгангом, это предприятие было преждевременным: «Слишком рано, [отец] тащил [сына] сына по всей Западной Европе в течение многих лет. Эта постоянная смена обстановки могла бы утомиться. даже здоровый ребенок . «Однако существует мало свидетельств того, что Вольфганг получил физический вред или музыкальные препятствия в результате этих детских усилий; кажется, что он с самого начала чувствовал себя готовым принять вызов.

Леопольд хотел начать экскурсию как можно скорее — чем младше будут дети, тем зрелищнее будет демонстрация их талантов. Маршрут, который он намеревался выбрать, включал юг Германии, австрийские Нидерланды , Париж, Швейцарию и, возможно, север Италии. Лондонский этап был добавлен только после настойчивых призывов во время визита в Париж, и возможная поездка в Голландию была незапланированным обходным путем. План заключался в том, чтобы захватить как можно больше королевских европейских дворов, а также великие культурные столицы — Леопольд полагался на свою профессиональную музыкальную сеть и свои недавние социальные связи, чтобы получить приглашения от королевских дворов. Практическая помощь пришла от Хагенауэра, чьи торговые связи в крупных городах обеспечили Моцартам, по сути, банковскими услугами. Это позволило бы им получать деньги в пути , ожидая накопления доходов от их выступлений.

Вольфганг готовился к гастролям, совершенствуя себя на скрипке, на которой он научился играть, очевидно, без какой-либо опеки. Что касается более общей подготовки, детям нравилось вместе сочинять музыку, чего они никогда не теряли. В турне, даже в самые загруженные дни путешествий, они вписывались в повседневную практику и, казалось, преуспевали в напряженном графике. Прежде чем путешествие могло начаться, Леопольду требовалось согласие своего нанимателя, принца-архиепископа. Леопольд был назначен заместителем капельмейстера только в январе 1763 года; тем не менее согласие архиепископа на длительный отпуск было предоставлено на том основании, что успехи Моцарта принесут славу Зальцбургу, его правителю, и Богу.

Ранние стадии (июль – ноябрь 1763 г.)

Начало путешествия 9 июля 1763 г. было неблагоприятным; в первый же день сломалось колесо тележки, потребовалась 24-часовая пауза на ремонт. Леопольд воспользовался этой задержкой, отвез Вольфганга в ближайшую церковь в Вассербурге , где, по словам Леопольда, мальчик играл на педалборде органа, как будто изучал ее в течение нескольких месяцев. В Мюнхене по вечерам один за другим дети играли перед курфюрстом Максимилианом III, зарабатывая на этих играх половину годового оклада Леопольда в 354 гульдена или флорина . Следующей остановкой был Аугсбург , где мать Леопольда отказалась посещать ни один из трех проведенных там концертов. Затем семья переехала в Шветцинген и в суд Мангейма , где детское выступление явно поразило курфюрста Палатина Карла Теодора и его Электресс .

Следующая расширенная остановка была в Майнце . Курфюрст был болен, но Моцарты дали в городе три концерта, которые принесли 200 гульденов. Из Майнца семья села на рыночную лодку по реке Майн во Франкфурт, где было дано несколько публичных концертов. Среди присутствующих на первом из них был четырнадцатилетний Иоганн Вольфганг фон Гете , который много лет спустя вспоминал «маленького человечка с париком и мечом». В рекламе этих концертов говорилось, что «девочка» сыграет «сложнейшие произведения величайших мастеров», а «мальчик» сыграет концерт на скрипке, а также повторит свой венский трюк игры на клавиатуре, полностью покрытой звуком. ткань. Наконец, «он будет импровизировать из головы не только на фортепиано, но и на органе . во всех тональностях, даже в самых сложных, которые его могут попросить».

Семья отправилась на лодке в Кобленц , Бонн и Кельн . Повернув на запад, они достигли Аахена , где выступили перед принцессой Прусской Анной Амалией , сестрой Фридриха Великого . Принцесса пыталась убедить Леопольда отказаться от своего маршрута и отправиться в Берлин , но Леопольд сопротивлялся. «У нее нет денег», — писал он Хагенауэру, рассказывая, что она отплатила за выступление поцелуями. «Однако ни хозяин, ни почтмейстер не должны довольствоваться поцелуями». Они проследовали в Австрийские Нидерланды, область, примерно соответствующую современным Бельгия и Люксембург , где они прибыли в региональную столицу, Брюссель, 5 октября. После нескольких недель ожидания генерал-губернатора, принца Чарльза Лотарингского , чтобы призвать их («Его высочество принц ничего не делает, кроме охоты, глотания и пойла», — писал Леопольд Хагенауэру), Моцарты дали грандиозный концерт в доме принца. присутствие 7 ноября. 15 числа семья уехала в Париж.

Во время перерыва в Брюсселе Вольфганг ненадолго переключил свое внимание с выступления на сочинение музыки. 14 октября он закончил Аллегро для клавесина, которое позже будет включено в сонату до мажор , K. 6, которую он завершил в Париже.

Париж (ноябрь 1763 г. — апрель 1764 г.)

18 ноября 1763 года семья Моцарта прибыла в Париж, один из важнейших музыкальных центров Европы, а также город великой власти, богатства и интеллектуальной деятельности. Леопольд надеялся быть принятым двором Людовика XV в соседнем Версале . Однако недавняя смерть королевской семьи помешала немедленному приглашению, поэтому Леопольд устроил другие помолвки. Одним из тех, кто обратил особое внимание на детей, был немецкий дипломат Фридрих Мельхиор фон Гримм , чей дневник ярко описывает подвиги Вольфганга: «Самый совершенный капельмейстер не может быть более глубоким в науке гармонии и модуляции». Собственная оценка Леопольда, написанная несколькими месяцами позже, была столь же эксцентричной: «Моя маленькая девочка, хотя ей всего 12 лет, является одним из самых искусных игроков в Европе, и, одним словом, мой мальчик на восьмом курсе знает больше, чем один можно было ожидать от человека сорока ».

24 декабря семья переехала в Версаль на две недели, в течение которых, благодаря придворным отношениям, они смогли присутствовать на королевском ужине, где Вольфгангу, как сообщается, разрешили поцеловать руку королевы. В Версале они также посетили знаменитую куртизанку мадам де Помпадур , тогда еще в последние месяцы ее жизни — «чрезвычайно высокомерную женщину, которая все еще властвовала над всем», по словам Леопольда. По более поздним воспоминаниям Наннерля, Вольфганга заставили встать на стул, чтобы его осмотрела мадам, которая не позволила ему поцеловать ее.

Нет никаких сведений о том, что дети давали официальный концерт в Версале. В феврале 1764 года им было вручено 50 луидоров (около 550 флоринов) и золотая табакерка от королевского офиса развлечений, предположительно для частного развлечения королевской семьи, но более подробная информация отсутствует. Дальнейшие концерты были даны в Париже 10 марта и 9 апреля в частном театре на улице et Porte St Honoré. В то же время были напечатаны первые опубликованные произведения Вольфганга: две пары сонат для клавесина и скрипки, K. 6 и 7, и K. 8 и 9. Эти пары стали Opus 1 и Opus 2 в личном каталоге Леопольда работ его сына. Первая пара была посвящена дочери короля, мадам Виктуар де Франс , вторая — графине Тессе . Биограф Моцарта Стэнли Сэди комментирует, что некоторые аспекты этих произведений довольно детские и наивные, но, тем не менее, их техника «удивительно надежна, их образ мышления ясен и плавен, а их формальный баланс безупречен».

В Париже было принято решение поехать в Лондон, возможно, по совету музыкальных и придворных знакомых Леопольда, которые, вероятно, сказали бы ему, что Англия, по словам исследователя Моцарта Нила Заслава , «известна энтузиазмом, с которым она получил континентальных музыкантов и экстравагантность, с которой он вознаградил их «. 10 апреля семья уехала в Кале и после неприятной переправы в Дувр на арендованном судне и некоторых задержек прибыла в Лондон 23 апреля.

Лондон (апрель 1764 — июль 1765)

Первые апартаменты Моцарта в Лондоне находились над парикмахерской в Сесил-Корт , недалеко от Сен-Мартен-ин-зе-Филдс . Рекомендательные письма из Парижа оказались эффективными; 27 апреля 1764 года, через четыре дня после прибытия, дети играли перед королем Георгом III и его 19-летней немецкой королевой Шарлоттой Софией . Вторая королевская помолвка была назначена на 19 мая, на которой король попросил Вольфганга сыграть пьесы Генделя , Иоганна Кристиана Баха и Карла Фридриха Абеля . Ему было разрешено аккомпанировать королеве, когда она пела арию , а позже он импровизировал с басовой партией арии Генделя, из которой, по словам Леопольда, он произвел «самую красивую мелодию в такой манере, что все были изумлены».

Многие представители знати и дворянства уезжали из города на лето, но Леопольд рассчитывал, что большинство из них вернется на празднование дня рождения короля 4 июня, и, соответственно, организовал концерт на 5-е число. Это было сочтено успехом, и Леопольд поспешил организовать, чтобы Вольфганг появился на благотворительном концерте для родильного дома 29 июня в Ranelagh Pleasure Gardens . Леопольд, очевидно, видел в этих усилиях по поддержке благотворительности «способ заслужить любовь этой особенной нации». Вольфганга рекламировали как «прославленного и удивительного мастера Моцарта, ребенка семи лет . » (на самом деле ему было восемь), «справедливо почитали самого выдающегося вундеркинда и самого удивительного гения, который появлялся в любой эпохе. «. 8 июля в доме графа Танета на Гросвенор-сквер состоялось частное представление , откуда Леопольд вернулся с воспалением горла и другими тревожными симптомами. «Приготовьте свое сердце к тому, чтобы услышать одно из самых печальных событий», — писал он Хагенауэру в ожидании своей неминуемой кончины. Он был болен в течение нескольких недель, и ради его здоровья семья переехала из своей квартиры в Сесил-Корт в загородный дом на Эбери-стрит , 180 , который тогда считался частью деревни Челси .

Во время болезни Леопольда выступления были невозможны, поэтому Вольфганг обратился к композиции. По словам писательницы и музыканта Джейн Гловер , Вольфганг был вдохновлен на написание симфоний после встречи с Иоганном Христианом Бахом. Неизвестно, когда произошла эта встреча и когда Вольфганг впервые услышал симфонии Я. К. Баха, хотя он играл на клавесине старых композиторов в своем королевском концерте в мае 1764 года. Вскоре Вольфганг завершил свою Симфонию № 1 ми-бемоль, K. 16 , и начал свою № 4 ре мажор, K. 19 (которая, по заключению Заслава, была сочинена или, по крайней мере, завершена, в Гааге). Симфония ре мажор , по словам Хильдесхаймера, обладает «оригинальностью мелодии и модуляции, которая выходит за рамки рутинных методов его [взрослых] современников». Это первые оркестровые сочинения Вольфганга, хотя Заслав выдвигает гипотезу о теоретической «Симфонии № 0» на основе зарисовок из музыкальной тетради Вольфганга. Три утерянные симфонии, идентифицированные в каталоге произведений Моцарта Кехеля только по их инципитам (первым нескольким нотным тактам ), также могли быть созданы в лондонский период. Другие сочинения Вольфганга в Лондоне включают несколько инструментальных сонат , жемчужиной которых, по словам Хильдесхаймера, является соната до мажор для фортепиано в четыре руки, K. 19d . Множество скрипичных сонат, с дополнительными флейта и виолончель частей , был посвящен королеве Шарлотте по ее просьбе, и вручил ей с соответствующей надписью в январе 1765 Вольфганг также написал свои первые вокальные произведения, то песнопение «Бог наш Убежище» , K. 20, и tenor aria Va, dal furor portata , K. 21. В конце сентября, когда Леопольд выздоровел, семья переехала обратно в центр Лондона, в квартиру на Трифт-стрит (позже 20-Фрит-стрит ), Сохо. . Эти апартаменты были удобно расположены рядом с несколькими концертными залами, а также с резиденциями И. К. Баха и Карла Фридриха Абеля. Бах, сын Иоганна Себастьяна Баха , вскоре стал другом семьи; Позже Наннерль вспоминал, как Бах и восьмилетний Вольфганг играли сонату вместе, по очереди играя несколько тактов индивидуально, и что «любой, кто не смотрел, мог бы подумать, что ее играет один человек». Нет никаких свидетельств того, что Моцарты встречались с Абелем, но Вольфганг знал свои симфонии, возможно, благодаря ежегодной серии концертов Баха-Абеля, и находился под их сильным влиянием.

25 октября по приглашению короля Георга дети играли на торжествах по случаю четвертой годовщины его вступления на престол. Следующим их появлением на публике был концерт 21 февраля 1765 года перед умеренной публикой — дата совпадала с концертом Баха-Абеля. Только один лондонский концерт был дан 13 мая в Long Room Хикфорда , но в период с апреля по июнь представители публики могли пойти к Моцартам, где за пять шиллингов Вольфганг исполнял свои музыкальные произведения для вечеринок. В течение июня оба «Вундеркинда» ежедневно выступали в таверне Swan and Harp в Корнхилле , на этот раз плата составляла всего два шиллинга шесть пенсов. Это были, как выразилась Сэди, «последняя отчаянная попытка Леопольда вытянуть у английской публики гинеи ». Хильдесхаймер сравнивает эту часть тура с бродячим цирком, сравнивая Моцарта с семьей акробатов.

Моцарты покинули Лондон и отправились на континент 24 июля 1765 года. Перед этим Леопольд позволил Вольфгангу пройти научное обследование, проведенное достопочтенным. Дейнс Баррингтон . Отчет, опубликованный в Philosophical Transactions за 1770 год, подтверждает истинность исключительных способностей Вольфганга. Практически последним поступком семьи в Лондоне стала передача Британскому музею рукописного экземпляра « Бог — наше убежище ».

Нидерланды (сентябрь 1765 г. — апрель 1766 г.)

В письмах к Хагенауэру Леопольд указывал, что семья не поедет в Голландскую республику , а поедет в Париж, а затем вернется домой в Зальцбург. Однако посланник принцессы Каролины Оранской-Нассау , сестры принца Оранского , уговорил его отправиться в Гаагу и представить ей детей в качестве официальных гостей двора. После приземления группы в Кале в Лилле была задержка на месяц , так как сначала Вольфганг заболел тонзиллитом , затем Леопольд перенес продолжительные приступы головокружения. В начале сентября семья переехала в Гент , где Вольфганг играл на новом органе в капелле бернардинцев; несколько дней спустя он играл на соборе в Антверпене . 11 сентября семья наконец добралась до Гааги.

После прибытия в Гаагу Наннерл сильно простудился и не мог участвовать ни в первых концертах перед принцессой в течение их первой недели, ни в представлении перед принцем несколько дней спустя. Леопольд был достаточно уверен в выздоровлении Наннерля, чтобы объявить о появлении обоих вундеркиндов на концерте, который состоится в зале Oude Doelen 30 сентября. В уведомлении об этом концерте указан возраст Вольфганга как восемь (ему было девять), но правильно указан возраст Наннерла как четырнадцать. В рекламе акцент делается на Вольфганге: «Все увертюры будут из рук этого молодого композитора [. ] Меломаны могут противостоять ему с любой музыкой по своему желанию, и он сыграет ее с первого взгляда». Неизвестно, состоялся ли этот концерт на самом деле — Сэди считает, что он мог быть отложен. Если это случилось, Вольфганг появлялся один, потому что к этому времени простуда Наннерля превратилась в брюшной тиф . Ее состояние постоянно ухудшалось, и 21 октября ей было дано последнее причастие . Визит королевского врача переломил ситуацию; он изменил лечение, и к концу месяца она выздоравливала. Затем Вольфганг заболел, и только в середине декабря он снова встал на ноги.

Оба ребенка смогли выступить в Oude Doelen 22 января 1766 года на концерте, который, возможно, включал первое публичное исполнение одной из лондонских симфоний Вольфганга, K. 19, и, возможно, новой симфонии си-бемоль мажор K. 22 , составленный в Нидерландах. После этого концерта они провели время в Амстердаме, прежде чем вернуться в Гаагу в начале марта. Основной причиной их возвращения стало предстоящее публичное празднование совершеннолетия принца Оранского. Вольфганг написал quodlibet (попурри из песен) для небольшого оркестра и клавесина под названием Gallimathias musicum , K. 32, который был исполнен на специальном концерте в честь принца 11 марта. Это была одна из нескольких пьес, написанных по этому случаю; Вольфганг написал также арии для принцессы , используя слова из Metastasio либретто «s Artaserse (включая Conservati Федел , К. 23), и вариацию клавиатуры на голландский песенный Laat ONS juichen, Batavieren! К. 24. Он написал серию сонат для клавишных и скрипки для принцессы, как и ранее для французской принцессы и королевы Великобритании. Другая симфония, K. 45a, широко известная как « Старый Ламбах », которая, как считалось, была написана несколькими годами позже, также была написана в Гааге, возможно, для концерта совершеннолетия принца.

Семья покинула Гаагу в конце марта, переехав сначала в Харлем , где органист церкви Святого Бавона пригласил Вольфганга играть на церковном органе, одном из крупнейших в стране. Оттуда они отправились на восток и юг, дав концерты по пути в Амстердаме и Утрехте 21 апреля, после чего покинули Нидерланды и проехали через Брюссель и Валансьен , чтобы прибыть в Париж 10 мая.

Обратный путь (апрель – ноябрь 1766 г.)

Семья оставалась в Париже на два месяца. Концерты в этот период ими не давались, хотя, по словам Гримма, исполнялись симфонии Вольфганга. Гримм не скупился на развитие обоих детей; Он писал, что у Наннерля «было самое прекрасное и блестящее исполнение на клавесине», и «никто, кроме ее брата, не может лишить ее превосходства». О Вольфганге он процитировал принца Брауншвейгского, который сказал, что многие капельмейстеры на пике своего мастерства умрут, не зная того, что мальчик знал в возрасте девяти лет. «Если эти дети останутся живы, — писал Гримм, — они не останутся в Зальцбурге. Скоро монархи будут спорить о том, кому их достать».

Единственная сохранившаяся музыка, написанная Вольфгангом во время этого визита в Париж, — это его Kyrie фа мажор, K. 33 , его первая попытка написать официальную церковную музыку. 9 июля семья уехала из Парижа в Дижон по приглашению принца Конти . Дети играли там на концерте 19 июля в сопровождении местного оркестра, в отношении игроков которого Леопольд пренебрежительно отзывался: Très médiocre — Un misérable italien détestable — Asini tutti — Un racleur (царапина) — Rotten . Они двинулись дальше в Лион, где Вольфганг «час с четвертью прелюдией с самым способным мастером здесь, ничего не уступив ему».

В письме Хагенауэру от 16 августа указывалось, что Леопольд желает отправиться в Турин , затем через северную Италию в Венецию и домой через Тироль . «Наш собственный интерес и любовь к путешествиям должны были побудить нас следовать своим носам», — написал он, но добавил: «. Я сказал, что пойду [прямо] домой и сдержу свое слово». Семья проделала более короткий путь через Швейцарию и 20 августа прибыла в Женеву , где дети дали два концерта и были приняты выдающимся композитором Андре Гретри . Много лет спустя Гретри писал об этой встрече: «Я написал для него [Вольфганга] аллегро ми-бемоль, сложное, но без претензий; он играл его, и все, кроме меня, думали, что это было чудо. Ребенок никогда не ломался. , но после модуляций он заменил написанные мной отрывки рядом ». Это утверждение, которое Вольфганг импровизировал, столкнувшись с пассажами, которые он не мог сыграть, кажется единственным отрицательным комментарием всех тех, кто призван его проверить.

Путешествие по Швейцарии продолжилось концертами в Лозанне и Цюрихе . После отъезда из Нидерландов Вольфганг мало сочинял; небольшая пьеса для клавесина K. 33B , написанная для концертов в Цюрихе, а позднее — несколько пьес для виолончели (утраченных), написанных для принца Фюрстенберга . Принц принял партию 20 октября по прибытии в Донауэшинген на границе с Германией и пробыл там около 12 дней. Возобновив свое путешествие, они достигли Мюнхена 8 ноября. Они задержались здесь почти на две недели после того, как Вольфганг заболел, но он был достаточно здоров, чтобы выступить перед курфюрстом вместе с Наннерлем 22 ноября. Через несколько дней они отправились в Зальцбург и 29 ноября 1766 года прибыли в свой дом на Гетрайдегассе .

Оценка

Финансовые

Партия пережила серьезные неудачи, в том числе несколько продолжительных болезней, которые ограничили их возможности зарабатывать деньги. Хотя Леопольд не раскрыл полную сумму доходов от тура или его расходов, материальные выгоды от тура, очевидно, были значительными — как и расходы. Библиотекарь аббатства Святого Петра в Зальцбурге полагал, что одни только подарки («безделушки»), которые они привезли, стоили около 12 000 флоринов, но оценил общие расходы предприятия в 20 000 флоринов. Расходы, безусловно, были высокими; в письме к Хагенауэру, отправленному в сентябре 1763 года, после десяти недель в пути, Леопольд сообщил о затратах на сегодняшний день в размере 1068 флоринов — сумме, покрытой их концертными доходами без какого-либо значительного излишка. Леопольд заявил, что «нечего было спасать, потому что мы должны путешествовать в благородном или изысканном стиле для сохранения нашего здоровья и репутации моего двора». Позже он записал, что по прибытии в Париж в ноябре 1763 года у них было «очень мало денег».

Иногда казна была полна; В апреле 1764 года, ближе к концу своего пребывания в Париже и после двух успешных концертов, Леопольд объявил, что вскоре внесет 2200 флоринов своим банкирам. Два месяца спустя, после первых успехов в Лондоне, Леопольд скопил еще 1100 флоринов. Однако в ноябре того же года, после болезни и с неопределенными перспективами заработка, он беспокоился о высокой стоимости жизни в Лондоне — он сообщил Хагенауэру, что потратил 1870 флоринов за четырехмесячный период с июля. Следующим летом, после небольшой концертной деятельности, Леопольд прибегал к все более отчаянным мерам по сбору средств, включая ежедневные детские цирковые представления в Swan and Harp Inn по ценам, которые Джейн Гловер называла унизительными. Небезопасная жизнь в путешествиях заставила Леопольда позже поверить в то, что Вольфганг не был достаточно умен, чтобы предпринимать такие путешествия в одиночку, и нуждался в гарантированной зарплате.

Музыкальный

В плане музыкального развития, хотя оба ребенка продвинулись вперед, успехи Вольфганга были экстраординарными, превзошедшими все ожидания. Моцарты были теперь известны во всех музыкальных заведениях и королевских дворах Северной Европы. Помимо встреч во дворцах с королями, королевами и знатью, дети могли разговаривать на нескольких языках; тур стал для них выдающимся образованием. Однако эти преимущества были получены дорогой ценой; Гримм в Париже, отмечая стресс и напряжение, в частности, Вольфганга, опасался, что «такой преждевременный плод может упасть до созревания». Однако Хильдесхаймер, также выражая озабоченность, заключает, что если бы смерть Моцарта в возрасте 35 лет была вызвана напряжениями его детства, прошедшие десятилетия не были бы такими продуктивными, и очевидные симптомы упадка проявились бы.

Из музыки Вольфганга, написанной во время турне, сохранилось около тридцати произведений. Ряд произведений утерян, в том числе цюрихские виолончельные пьесы и несколько симфоний. Сохранившиеся произведения включают клавишные сонаты, написанные в Париже, Лондоне и Гааге, четыре симфонии, различные арии, разнообразную музыку, написанную для принца Оранского, Kyrie и другие незначительные пьесы. Карьера Моцарта как симфониста началась в Лондоне, где, помимо прямого влияния Абеля и Дж. К. Баха, он услышал симфонии от ведущих лондонских композиторов, включая Томаса Арне , Уильяма Бойса и Джузеппе Саммартини — «почти идеальное введение в жанр». , по словам Заслава. Самые ранние симфонии, отмечает Заслав, хотя и не принадлежат к тому же классу, что и более поздние шедевры Моцарта, по длине, сложности и оригинальности сопоставимы с симфониями, написанными в то же время признанными мастерами симфонической музыки того времени. Действительно, Симфония № 6 Абеля в ми-бемоль была достаточно похожа по стилю и технике, чтобы ее можно было принять за Моцарта, и она указана как таковая (Симфония № 3, К. 18) в оригинальном каталоге Кехеля. Сэди отмечает, что симфония K. 22, написанная в Гааге, намного сложнее, чем более ранние симфонии, написанные в Лондоне.

Творческий прогресс Моцарта также отражен в сонатах, написанных для принцессы Оранской, которые, по словам Сэди, знаменуют собой значительный прогресс в технике и идеях по сравнению с более ранними сетами в Париже и Лондоне. Арии, сочиненные в Нидерландах, включают первые попытки Моцарта «aria d’affetto», Per pièta, bell’idol mio , K. 73b, которые, как считалось ранее, были сочинены гораздо позже, о чем свидетельствует более высокое число K. Таким образом, тур стал свидетелем превращения Вольфганга из композитора простых клавишных в композитора с растущим мастерством в различных жанрах. Об этом свидетельствует его родной город 8 декабря, когда одна из его симфоний (неизвестно какая) была исполнена на мессе в Зальцбургском соборе . Наниматель Леопольда, принц-архиепископ, откровенно скептически относился к сочинениям Вольфганга, считая их сочинениями Леопольда, потому что они «не настолько плохи, чтобы быть детским трудом».

Последствия

Какими бы ни были истинные размеры их финансового вознаграждения от тура, семья Моцарта продолжала жить в своей тесной квартире на Гетрайдегассе, а Леопольд возобновил свои обязанности придворного музыканта. Однако следующие шесть лет жизни Вольфганга доминировали путешествия и публичные выступления. В сентябре 1767 года семья снова уехала, на этот раз в Вену, где оставалась (за исключением вынужденной эвакуации во время эпидемии оспы ) до января 1769 года. В декабре того же года Леопольд и Вольфганг уехали в Италию — без Наннерля, который сейчас 18, больше не выставлялось как детское чудо. Они отсутствовали на шестнадцать месяцев и вернулись в Милан в августе 1771 года на пять месяцев, чтобы присутствовать на репетициях и исполнении оперы Вольфганга « Асканио» в Альбе . Третий и последний визит в Италию с октября 1772 по март 1773 года был последним из длительных поездок; у нового принца-архиепископа Зальцбургского, Иеронима Коллоредо , были различные взгляды на роли придворных музыкантов, которые исключали свободы, которыми раньше пользовался Леопольд, а теперь и Вольфганг, сам нанятый двором.

Источник